オンラインミュージックは著作権の確保に多額の費用を費やしてきましたが、著作権をうまく活用していますか?

Tun は多音文字です。 「tún」と発音すると、「貯蔵、蓄積」を意味します。
しかし、もともと中立的なこの言葉は、インターネットの特定の分野と組み合わされると、慢性疾患の同義語になりました。モバイルゲームを例に挙げてみましょう。これまでの期間、モバイルゲーム企業は膨大な数のIPを蓄積してきましたが、具体的な運用や製品開発においては革新性が欠けていました。良質な製品が非常に少なく、業界の発展に極めて悪影響を及ぼしています。
この「tún」現象はモバイルゲームだけではなく、オンライン音楽など多くの分野でも発生しています。
「音楽にお金を払いますか？」この質問を友人にしたところ、10人中9人が首を横に振って「いいえ」と答えました。
これは、オンライン音楽に対する支払い習慣の低さを間接的に裏付けているようです。国際レコード産業連盟が発表した2014年世界デジタル音楽レポート（以下、「レポート」という）によると、音楽産業の2014年の世界総収益は2013年よりわずかに0.4%減少し、149億7,000万米ドル（2013年は150億3,000万米ドル）となったが、世界のデジタル音楽収益とフィジカル音楽収益は初めて同等となった。2014年、世界のデジタル音楽収益は6.9%増加して69億米ドルとなり、音楽総売上の46%を占め、フィジカル音楽収益も同じく46%を占め、収益の残りの8%は演奏権などの音楽関連分野から得られた。
音楽業界は最も大きなユーザーベースを持っているようですが、ユーザー規模は大きくありません。この開発のジレンマはどのようにして生じたのでしょうか?
特に中国では、オンライン音楽が10年以上前から存在し、業界関係者が訴える著作権侵害や侵害行為は徐々に減少しているが、音楽業界全体の発展は依然として厳しい状況にある。業界のチャンスはどこにありますか?
著作権の独占は時代遅れですか?
過去10年間の中国のオンライン音楽市場では、著作権は避けられない問題であり、多くの業界関係者の間で不満や苦情を引き起こしてきた。しかし、近年、関係部門による対策の強化や業界の自主規制の提唱により、オンライン音楽は健全な方向に発展しています。
3大巨頭BATの中で、音楽レイアウトに関してはテンセントが最前線に立っていることは認めざるを得ません。資源と資金の優位性を頼りに、その「強情さ」を大いに発揮した。しかし、市場はテンセントの「わがまま」を真剣に受け止めていない。匿名を希望する業界関係者はNetEase Technologyに対し、市場の健全な発展傾向の下では、業界最大の著作権ライブラリを保有していると主張するテンセントは、業界全体の発展に有益ではないと語った。 「このような恣意的な調達と目的のないバックログでは、十分な運用と開発は実現できません。」
音楽業界の人々も同様の見解を持っています。あるミュージシャンはNetEase Technologyに対し、テンセントはほとんどの新人ミュージシャンにとって良いプラットフォームではないと語った。「テンセントで注目を集めるのは難しすぎる」それどころか、Kugou、Xiami、Douban、NetEase Cloud Musicなどのプラットフォームには、多数の独立系ミュージシャンが集まっています。彼らの目的は非常に明確です。彼らは露出を必要としているのです。
これは少し前のモバイルゲーム業界と非常によく似ています。多くの企業が盲目的に IP を蓄積しましたが、それらをどのように運用し、開発すればよいかがわかっていませんでした。結局、単にスキンを変更しただけで、プレイヤーに本当に良い製品を提供することはできなかったのです。現在、デジタル音楽の著作権も同様の問題に直面しています。著作権に注意を払いながら、その著作権をどのように管理するかについても考えるべきではないでしょうか。この膨大な著作権の背後には、発見されるのを待っている数多くの新しい歌手と新しい音楽が存在します。
これらの新しい人材と新しい製品にとっての活路はどこにあるのでしょうか?
おそらく、まさにこの需要に刺激されて、オンライン音楽の分野で多数の新製品が登場したのでしょう。
NetEase Technologyとのインタビューで、Kugou Musicの副社長である謝歓氏は、これらの新製品は同社のFanxing.comなどの従来の業界参加者にとって良い補完になると考えている。謝環氏によると、Fanxing.comの登録ユーザーは7000万人に達し（DAUの40%は携帯電話から）、同プラットフォームには月平均収入が1万元を超えるアーティストが2万人登録しており、そのうち1200人はさまざまなレコード会社に所属しているか、ミュージシャン自身である。崩壊した他のオンライン舞台芸術プラットフォームと比較すると、Fanxing は Kugou と Kuwo の音楽プラットフォームに依存しており、ユーザーは音楽のためにそれを選択します。ユーザーにとって、そのインタラクティブ性と参加意識は、これまでの一方通行のオンライン音楽にはなかったものです。
オンライン音楽から派生した新しいモデルの中には、Changba もあります。


長巴のCEOである陳華氏は、NetEase Technologyとのインタビューで、オンライン音楽の商業化の雰囲気は非常に強いものの、目に見える機会はあまりないと述べた。しかし、これには革新の余地も残されています。現在、モバイルカラオケに注力する長巴は、独自のモデルを拡張し、自社のKTVをオンラインからオフラインにまで拡大しています。さらに、オンライン上に独立した長巴舞台芸術コミュニティ「長巴ライブルーム」を構築しました。両社はオンライン音楽産業チェーンの拡大に向けて良好な相互関係を築いています。
陳華氏の意見では、長場が行ったことは、少なくとも現在の長場プラットフォームの商業化の試みとしては最高のものである。
彼はChangbaのオフラインKTVを例に挙げた。現在の収益規模は大きくありませんが、多数のオンラインユーザーにとって、カラオケは社会的属性のあるアクティビティです。オンラインで満足できない体験は、オフラインで完了する必要があります。全体的な体験の観点から見ると、これは完全な閉じたループです。オンライン音楽市場にとって、Changba は歌うための場を提供するだけでなく、多数の曲を公開する機会も提供します。 Changba も対応する料金を支払う必要があり、これは業界全体のエコシステムに大きなサポートを提供します。
業界関係者は、さまざまなオンラインモデルの出現は、ユーザー行動の移行の変化の結果であると考えています。もっと広い意味では、著作権や音楽ライブラリを蓄積するために従来の方法に頼る時代は終わりました。
ファン経済の到来
Xiaomi の台頭は、多くの中国のインターネット企業に「ファン経済」についての教訓を与えたと言わざるを得ない。これは Weibo や WeChat にはなかったことだ。オンライン音楽や舞台芸術のプラットフォームでは、ユーザーはパフォーマンスのプロセスに参加することをますます期待しているのだ。大規模なオフラインコンサートにはこのような機会は与えられず、また出演者もそれを提供することは許可されません。負担は、インターネットとモバイル インターネットのインタラクティブ モデルにのみかかります。
同時に、中流階級の消費能力の向上に伴い、オフライン公演市場が活況を呈しているものの、厳しい現実もある。道楽音楽産業研究センターが発表した2014～2015年中国ライブ音楽産業レポートによると、2014年のライブ音楽興行収入は39億ドルで、大規模・中規模コンサートが興行収入の93％を占め、会場数は47％を占めている。大規模・中規模コンサートを開催できる歌手は数十人しかおらず、公演会社が争奪戦を繰り広げるレッドオーシャン市場となっている。より多くの歌手が出演できるライブハウスは急速に成長しており、新規公演会場は100カ所あるが、全体の興行規模は5000万以下、公演数は週1回以下の会場が90％を占めている。謝歓氏は網易科技に対し、大規模コンサートの生放送は現在のパフォーマンス業界と同じで、ピラミッドの頂点にいる有名歌手だけに焦点を当てており、他のほとんどの歌手は利益を得ることができないと語った。
したがって、オンライン音楽プラットフォームの負担は、ユーザーに曲を提供することだけではなく、業界全体に重要なプラスの影響を与えることです。
例えば、KugouのFanxingの開発、Changbaのライブストリーミング、Xiamiのニッチなユーザー市場へのサポート、そしてNetEase Cloud Musicが最近試みた「Music Wars」はすべてファンを中心に展開されています。ファンが集まるにつれて、オンラインでのチケット販売、視聴、仮想商品の購入など、プラットフォームの投資を十分に補完できる優れたビジネスモデルが生まれています。
商業的には違いはないが、有料ユーザーにとって、好きな曲を聴くためにお金を払うことから、積極的にチケットを買ったり、花を贈ったりして歌手を応援するようになることは、間違いなくファン経済の良い反映であり、良い交流を形成することもできる。これはオンライン音楽にとって良い試みです。さらに、各社はヘッドフォンからスピーカーまで、ユーザーに喜んでもらえるようなスマートなハードウェアを作ろうとしている。
オンライン音楽業界のある実務家は、業界全体にとって、著作権取得に関する限定的な考え方をできるだけ早く捨て去り、口論を減らして実践的な取り組みを増やす方が良いと語った。 「音楽の前では誰もが平等であるべきです。曲を聴いて楽しむことも、お気に入りの歌手を積極的に「いいね！」したり褒めたりすることも、また空き時間に音楽に参加することもできます。なぜダメなのでしょう？」医師は自分の見解をこのように説明した。
これがプラットフォーム企業がや​​るべきことなのかもしれない。

今日頭条の青雲計画と百家曼の百+計画の受賞者、2019年百度デジタル著者オブザイヤー、百家曼テクノロジー分野最人気著者、2019年捜狗テクノロジー文化著者、2021年百家曼季刊影響力のあるクリエイターとして、2013年捜狐最優秀業界メディア人、2015年中国ニューメディア起業家コンテスト北京3位、2015年光芒体験賞、2015年中国ニューメディア起業家コンテスト決勝3位、2018年百度ダイナミック年間有力セレブなど、多数の賞を受賞しています。